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Exhibe el chileno Toro-Goya su acercamiento con la muerte

28/10/2012 05:09 0 Comentarios Lectura: ( palabras)

Un total de 13 imágenes en las que la muerte aparece como un personaje cercano a hombres y mujeres, como amante, compañera y testigo de escenas etéreas, caracteriza la serie “Muerte”, del fotógrafo chileno Mauricio Toro-Goya (1970) que a partir de 31 de octubre se presenta en el Museo Diego Rivera Anahuacalli, en esta ciudad. La colección que se presenta en el marco de la Magna Ofrenda del Día de Muertos de ese espacio, nació a partir de la muerte de su padre hace dos años, justo antes de que el fotógrafo realizara un viaje a México para profundizar su investigación en técnicas del siglo XIX, como los ambrotipos. “Llegué a México con mucha tristeza y los amigos mexicanos me hicieron ver la muerte con otra mirada, un poco ironizando. Eso me hizo pensar en lo diferente que es la muerte para los chilenos y para los mexicanos”, comentó. En la serie, Toro-Goya explora de manera íntima el acercamiento que los seres humanos tienen con la muerte, dependiendo de cómo ésta llega a cada persona y cómo la asume. De igual manera, reflexiona a partir de la dictadura chilena, con situaciones como la del 11 de septiembre de 1973, cuando bombardearon el Palacio de La Moneda y Augusto Pinochet retoma el poder. “Esa imagen para mí es muy simbólica, porque es un paso de la vida a la muerte, de la democracia a la dictadura, de la muerte y transformación de las culturas, y de varios factores que son importantes en una sociedad como la nuestra”, dijo. La técnica utilizada por el fotógrafo es el ambrotipo, utilizada en el siglo XIX y que consiste en emulsionar una placa de vidrio con colodión húmedo; luego introducirla en un baño de plata. Enseguida, realizar la toma con una cámara de placas, y finalmente revelar y fijar la plata. Por lo tardado del proceso, esta serie de 13 imágenes le tomó un año. “El sujeto tiene que estar completamente quieto hasta por espacio de tres minutos. Utilizo la luz natural y el tiempo de exposición depende de ello”, explicó. Si bien se trata de un complejo proceso fotográfico muy diferente a la inmediatez de lo digital, Toro-Goya admite que la fotografía debe involucrar la cuestión técnica, lo que quiere decir el autor y lo que resulta de ello. Por lo que hace a la ofrenda, se trata de un homenaje a la vida y obra de Diego Rivera. Es una práctica realizada por más de medio siglo que materializa el amor del muralista por el pueblo de México, así como los deseos de él y su amiga Dolores Olmedo por exaltar los usos y costumbres más recurrentes en el folclor mexicano. Según el Anahucalli, la Ofrenda plantea una alegoría de la muerte como el último viaje. En ella se tendrá la representación de un tren con personajes de la historia mexicana, realizados en cartonería por la famosa familia Linares, con figuras como Miguel Hidalgo, Benito Juárez, Francisco I. Madero y Pancho Villa arriba de un vagón que los lleva al más allá. Además, se incluirán escenas cotidianas del México revolucionario, inspiradas en los grabados de José Guadalupe Posada, como la pulquería, la fritanguera, Doña Tomasa y Simón el Aguador. “Muerte” permanecerá hasta el 15 de enero de 2013 en el recinto situado en el sur de esta ciudad.


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