Globedia.com

×
×

Error de autenticación

Ha habido un problema a la hora de conectarse a la red social. Por favor intentalo de nuevo

Si el problema persiste, nos lo puedes decir AQUÍ

×
cross

Suscribete para recibir las noticias más relevantes

×
Recibir alertas

¿Quieres recibir una notificación por email cada vez que Cultura escriba una noticia?

Inauguran festival en España con obra "Carmina Burana" de Carl Orff

09/07/2009 06:30 0 Comentarios Lectura: ( palabras)

La agrupación Coral Alminares obtuvo recientemente un gran éxito al inaugurar el Festival de Artistas Locales de la Cueva de Nerja, con la interpretación de la obra "Carmina Burana", del reconocido compositor alemán Carl Orff, quien nació el 10 de julio de 1895. La agrupación Coral Alminares, dirigida por Eugenio Vicente Téllez, estuvo acompañada por el Grupo Polifónico de la R.S.E. Amigos del País de Jaén, por el Coro de Santa María de la Victoria, por la Escolanía Santa María de la Victoria y por la Joven Orquesta Provincial de Málaga. La expectación creada para este espectáculo fue tal que las entradas se habían agotado varios días antes y la interpretación de la conocida obra de Carl Orff, "Carmina Burana", no defraudó a los asistentes. El compositor alemán Carl Orff, creador del famoso oratorio-escénico "Carmina Burana" y quien dedicó gran parte de su vida a la enseñanza de la música a los niños, nació en Munich, Alemania. Cursó estudios de música en su ciudad natal y de composición con Heinrich Kaminski. Como parte de su trayectoria también estuvo al mando de varios teatros alemanes y en 1924 fundó, con la bailarina Dorothea Günther, una academia que tenía como fin enseñar música, baile y gimnasia a los infantes. Orff es conocido sobre todo por su oratorio-escénico "Carmina Burana", obra que fue estrenada en Frankfurt en 1938, una cantata que es la primera de una trilogía que también incluía "Catuli Carmina", (1943) y "Triunfo de Afrodita". Esta obra refleja su interés por la poesía alemana medieval, a pesar de la "modernidad" que hay en algunas de sus técnicas de composición. Orff fue capaz de capturar en su trilogía el espíritu medieval con ritmos pegadizos y tonalidades fáciles. En ella fue capaz de retomar los poemas medievales, escritos en una antigua forma de alemán y en latín, que eran con frecuencia picantes, pero sin llegar a ser obscenos. La pieza para soprano, tenor, barítono, coro mixto y orquesta sinfónica está basada en una serie de manuscritos ilustrados descubiertos en la Biblioteca del Monasterio Románico de Benediktbeuren (Alta Baviera) y conservada en la antigua Biblioteca Real de Munich. Sigue Inauguran festival. dos. Munich. Se trata del manuscrito más importante de esta naturaleza, el cual contiene unas 200 piezas de versos y canciones de la Alta Edad Media, en latín vulgar y diversos dialectos medio y alto alemanes, así como en francés antiguo. Cabe mencionar que aún se discute en la actualidad su origen, pero por lo general se acepta que su redacción es anterior a 1250. Orff retomó esta obra de la publicación hecha por el filólogo bávaro Johann Andreas Schmeller, con el título de "Carmina Burana". La cantata consta de tres escenas: "Primo vere", "In taverna" y "La court d"amour", que están enmarcadas en su inicio y su final por un gran coro de invocación a la "Fortuna Imperatrix Mundi", deidad imprevisible que preside el destino de los hombres. El compositor alemán trabajó la mayor parte de su vida con niños, utilizando la música como herramienta pedagógica, en la cual, tanto la melodía como el ritmo generalmente están determinados por las palabras, sea en alemán o en inglés. Orff era reacio a llamar a sus obras simplemente óperas, como "La Luna" (1939) y "La intelectual" (1943), a las que llamó de cuento de hadas. En ambas recrea el ambiente medieval, sin copiar los giros musicales de ese periodo histórico. Las melodías, los ritmos y con ellos el texto, son tan memorables que pueden ser recordados muchos años después de haber sido escuchados, lo cual es una prueba de una singular e impecable unión de palabras y música. De su ópera "Antígona" (1949), el mismo Rifo dejó en claro que no se trataba de una ópera, sino de una "composición musical" de la antigua tragedia de Sófocles, a partir de la excelente traducción alemana de Friedrich H”lderlin. Para los conocedores, en esta pieza musical del genial alemán, la orquestación, y en particular la percusión, es más que formidable. Asimismo, a su estilo lo han llamado minimalista, lo cual es correcto en términos de línea melódica, y que acierta en el contenido emocional de la obra original con facilidad. Su último trabajo, "Una Obra del Fin del Tiempo" se estrenó en el Festival de Música de Salzburgo, Austria, el 20 de agosto de 1973, dirigida por Herbert von Karajan e interpretada por la Orquesta y coro sinfónicos de la radio de Colonia. En este trabajo, Orff presenta un misterio (obra medieval) en el que resume su punto de vista del fin del tiempo, cantado en griego, alemán y latín. El compositor teutón falleció el 29 de marzo de 1982 en Munich, Alemania, a los 87 años de edad.


Sobre esta noticia

Autor:
Cultura (9280 noticias)
Visitas:
740
Tipo:
Reportaje
Licencia:
Copyright autor
¿Problemas con esta noticia?
×
Denunciar esta noticia por

Denunciar

Comentarios

Aún no hay comentarios en esta noticia.