Globedia.com

×

Error de autenticación

Ha habido un problema a la hora de conectarse a la red social. Por favor intentalo de nuevo

Si el problema persiste, nos lo puedes decir AQUÍ

×
×
Recibir alertas

¿Quieres recibir una notificación por email cada vez que Cultura escriba una noticia?

Motiva robo de obra de Cézanne red contra sustracción de arte

18/01/2011 03:09 0 Comentarios Lectura: ( palabras)

La obra del pintor postimpresionista Paul Cézanne, nacido el 19 de enero de 1839, “Auvers Sur Oise”, fue robada en 2000 de Gran Bretaña y ha sido, según se sabe, pieza de cambio de un cargamento de cocaína, lo que ha motivado la creación de un organismo multinacional de lucha contra este tipo de prácticas. El cuadro del también padre del fauvismo fue robado del Museo Ashmolean de Oxford, y al igual que otras miles de obras que han corrido con la misma suerte su paradero es desconocido, por lo que fue creada la “Association for Research into Crimes against Art” (ARCA). Esta escuadra pionera está integrada por agentes especializados en combatir el robo, la falsificación, la aniquilación y el comercio ilegal de arte, como ex directivos de Scotland Yard, ex políticos y fiscales en activo. El artista francés nació en Aix-en-Provence y, según los datos biográficos, se sabe que se distanció del seno familar debido a que lo tachaban de ser extraño y no apreciaban el carácter revolucionario de su trabajo artístico. Estudió en París y comenzó pintando obras realizadas con pigmentos espesos y tonos oscuros que recordaban al expresionismo romántico y melancólico de generaciones anteriores. Fue en su obra "Ciudad luz" que se sintió atraído por los elementos más radicales del mundo artístico. Igual que el escritor Emile Zola, Cézanne manifestó un interés progresivo en la representación de la vida contemporánea; quería pintar el mundo tal como se presentaba ante sus ojos, sin preocuparse por idealizaciones temáticas o afectación en el estilo. La influencia más significativa en los comienzos de su madurez artística fue la de Camille Pissarro, pintor mayor de edad que él, poco reconocido, pero que no sólo proporcionó al inseguro Cézanne el apoyo moral que necesitaba, sino que lo introdujo en la nueva técnica impresionista para conseguir los efectos de la luz natural. Junto a Claude Monet, Auguste Renoir y otros pintores, Pizarro había desarrollado un estilo para trabajar al aire libre, de forma rápida y a escala reducida, que consistía en utilizar pequeños toques de colores puros, sin recurrir a bocetos preliminares ni a dibujos. Pretendían atrapar de ese modo los efectos luminosos fugaces, así como su interpretación visual, también efímera de la naturaleza. Así, Cézanne pasó de los temas oscuros a los colores brillantes y comenzó a concentrarse en escenas de la vida rural. Sin el dominio técnico que los otros impresionistas poseían, éste expuso con ellos entre 1874 y 1877, pero al no tener el mismo éxito decidió alejarse de sus contactos parisinos y se instaló en Aix-en-Provence. En 1882, heredó la fortuna de su padre y a sus 47 años consiguió la independencia económica, aunque en las décadas de 1880 y 1890 permaneció en su aislamiento social, al que después se le atribuyó su increíble evolución pictórica. Para ese periodo, aunque continuó su trabajo de tipo impresionista, simplificó de modo gradual la aplicación de la pintura hasta el punto de que parecía lograr expresar el volumen con sólo unas cuantas pinceladas de color yuxtapuestas. A tal técnica, los expertos afirman que Cézanne descubrió un modo de representar tanto la luz como las formas de la naturaleza simplemente mediante el color. Parecía reintroducir una estructura formal que los impresionistas habían abandonado, sin sacrificar la sensación y vivacidad lumínica lograda por ellos. Para el artista, la solución a todos los problemas técnicos del impresionismo radicaba en utilizar el color de un modo más ordenado y expresivo que el de sus compañeros de escuela. Sin embargo, nunca creyó alcanzar ese objetivo, por lo que dejó la mayor parte de sus obras sin acabar y muchas otras las destruyó. Se lamentaba de su fracaso a la hora de presentar la figura humana y, en efecto, las grandes obras con figuras humanas de sus últimos años como "Bañistas" (1899) revelan unas distorsiones curiosas que parecen dictadas por el rigor del sistema de modulación cromática que él mismo impuso en sus propias representaciones. Enfermo de diabetes, Cézanne se volvió de carácter intratable cuando se agudizó su padecimiento, siendo el trabajo lo único que le producía cierta felicidad. En agosto de 1906 sufrió un ataque de bronquitis, pese a lo cual no dejó de trabajar al aire libre. Pese a un desmayo sufrido durante una tormenta, el pintor decidió regresar a trabajar. Finalmente el 22 de octubre de 1906 falleció de pulmonía en Aix-en-Provence, Francia, su ciudad natal; su legado artístico lo ubica como el padre del arte moderno.


Sobre esta noticia

Autor:
Cultura (17131 noticias)
Visitas:
115
Tipo:
Reportaje
Licencia:
Copyright autor
¿Problemas con esta noticia?
×
Denunciar esta noticia por

Denunciar

Etiquetas
Organizaciones
Lugares

Comentarios

Aún no hay comentarios en esta noticia.